Mis fines de semana cada vez se parecen más a un tríptico de El Bosco.
Los jueves quedo con Dionisio, los viernes con Afrodita y los sábados con Ares. Y Calíope va y viene, a su gusto. Lo terrible es que poco a poco los fines de semana se alargan, absorbiendo sus alrededores cómo una ciudad que crece y se anexiona a sus suburbios. Ahora miércoles y domingo forman parte del pack, desvirtuando el tríptico (3, mágico número). Digamos que ahora los fines de semana son un tríptico de El Bosco encerrado entre dos grabados de Escher.
Acabo de terminar de leer el libro que da título al post: Easy riders, raging bulls de Peter Biskind.
Si cualquiera de ustedes se considera un cinéfilo, corran a por él. Y si van un paso más allá, y se consideran cineastas, ya deberían tenerlo sobre su mesilla.
El subtítulo del libro es: How the sex ‘n’ drugs ‘n’ rock ‘n’ roll generation saved Hollywood, así que si usted no se considera ni cinéfilo ni cineasta, sepa que el libro incluye también muchas drogas, mucho sexo y algunos tiroteos. ¿Y a quién no le gusta eso? Vale, a Curri Valenzuela no.
Lo que el autor nos narra en estas apasionantes 439 páginas son los vericuetos del Hollywood de los 70, y de cómo una generación de drogadictos, camorreros, empollones y hippies acabaron controlando la mayor industria de los EEUU.
No se imaginen un aburrido tratado fílmico, de hecho, casi no se cuenta cómo se ruedan las pelis, generalmente nos habla de las negociaciones previas, y los líos posteriores al rodaje. La narración de Biskind es tan dinámica y magnética, que el libro en sí sería fácilmente adaptable a una película. De hecho, hay un documental con el mismo nombre, pero yo veo potencial de largo de ficción.
Hoy se ha hecho público que la madrugada del lunes murió Rafael Azcona, de profesión guionista. De hecho, EL guionista.
No soy partidario de hacer obituarios, pero este señor me ha inspirado desde que vi La escopeta nacional, una OBRA MAESTRA del cine, que si no se hubiera hecho en los años que se hizo, hubiera ganado Oscars y se conocería en todo el mundo. Por cierto, a ver si la reeditan en DVD de una puñetera vez.
Azcona, me atrevería a decir, es el único guionista español que ha habido. Él se limitaba a escribir, y cómo escribía. Uno de las muchas enfermedades del cine español es la carencia de guionistas. Todo el que dirige aquí, quiere escribirse sus propias películas. ¿Tiene que saber escribir alguien que sabe dirigir? ¿Sabe dirigir todo guionista?
Don Rafael nos regaló historias que funcionaban, porque se había sentado a escribirlas como quien escribe un libro, sin pensar en planos de grúas, gastos de producción o cómo lucirse más. Y los diálogos. Vaya diálogos.
Sólo puedo agradecerle los muchos buenos ratos que me ha hecho pasar, tan sólo hay que echarle un ojo a su filmografía. Me consuela saber que ahora estará en el cielo (negando que haya un Dios y un cielo) bebiendo chatos con Pepe Isbert.
Nos hemos quedado sin él último vestigio del único buen cine que se ha hecho en este país.
Tras una ausencia excusada, vuelvo al ring del absurdo, y por la puerta grande.
Como ya les dije, estuve en Soria de cámara de un corto. La experiencia fue buena, conocí a buena gente, uno de ellos bastante en sincronía con mi filosofía de vida, lo que nos llevaba a acabar a las tantas siempre, con copas de más. El camino con curvas, ya saben. A las lectoras femeninas, decirles que Hugo Silva es bastante buen tío, muy normal. A pesar de que revolucionó Soria, y cada día teníamos esperando en el hotel unas 50 adolescentes en celo. Ni que decir tiene que algunas acabaron durmiendo en el hotel, pero no en la habitación de Hugo Silva precisamente. El otro gran descubrimiento del rodaje fue Jordi Vilches, a quién yo ya admiraba desde hace tiempo (Krampack, Platillos volantes, Dos tipos duros…). No sólo es un actorazo, sino que además es un gran tipo, con un sentido del humor envidiable. La única pega es ese acentazo catalán que le va a encasillar para toda su vida, pero nadie es perfecto.
Esta semana no sé quién se habrá quedado por Madrid, pues no hay nadie. Vas a los bares y a las discotecas y no hay masa critica. ¿Y que es la masa crítica? Es el nivel suficiente de mujeres en un espacio cerrado como para que uno pille. El nivel crítico depende un poco también del alcohol tanto en mis venas como en el sumatorio de las suyas.
Pero el caso es que no hay. Así que uno sólo puede quedar con amigos e ir oteando de bar en bar a ver si encuentra algo que le divierta. Lo que es seguro es que la próxima semana santa me iré de aquí y a Dios pongo por testigo de ello.
Pero bueno gracias a Dios hay unos cuantos remedios caseros para pasar el aburrimiento, de esos que involucran imagen y sonido. Voy a hablarles de dos nuevo zelandeses increíblemente divertidos. A uno de ellos, Jemaine Clement, ya le habrán podido catar los más cinéfilos. Fue el protagonista de “Eagle vs Shark” el debut del director también nuevo zelandés Taika Cohen. El caso es que él y su compañero Bret McKenzie se suben al escenario a tocar un montón de canciones extremadamente divertidas. Un poco a lo barenaked ladies sólo que estos de verdad hacen reír. (los otros son unos perfectos pude ser alguien, excepto por esa canción de If i had a million dolars que la verdad sea dicha me gusta bastante)
El caso es que estos dos trovadores ya no sólo tienen un pisapapeles marca Gramy en su haber sino que también poseen su propia sitcom en la HBO. A uno lo que más le sorprende es que su toque acústico no es para nada pobre y la verdad es que dominan muy bien tanto la letra como la composición.
Y además me parto. Os dejo aquí Business time que es justo la canción que le pondría a alguna chavala si hubiese masa crítica por aquí.
Para los más frikis dejo en anexo un par de videos más. “Frodo don’t wear the ring” “The humans are dead” y “Jenny”
Me encantan esos discos que van saliendo de pascuas a ramos y que se convierten en el último “¿A no sabes quién viene este año al Sónar?” o “Tío viene X al FIB, que fuerte.” Y es entonces que con curiosidad felina uno descubre la última novedad. En este caso son Hercules and Love affair y Vampire Weekend dos grupos bastante curiosos que merecen sin duda una recomendación.
Empecemos por el primero, Hercules and Love affair, que se trata del proyecto de un DJ de Nueva York llamado Andy Butler. Aunque él sea un desconocido en el panorama internacional (de cómo le querrán en su casa no tengo ni idea), ha tenido la brillante idea de rodearse de conocidas voces, en especial la de Antony Hegarty (El de Antony and the Johnsons) pero también la de Nomi y Kim Ann Foxman. La cosa es que toda esta mezcla acaba en un disco bailongo y setentero, pero de gran calidad sobre todo en lo que se refiere a la composición de sus canciones. Sin duda es el mejor disco de electrónico desde Sound of Silver de LCD soundsystem El grupo está teniendo unas criticas excelentes (de hecho en Pitchfork le dieron un 9.1)
Os pongo el clip de Blind, su primer single. Canta Hegarty, que ha debido engancharle esto del electrónico desde trabajar con Bjork en Volta y la verdad es que es una delicia no oírle lloriquear por una vez.
Ante mi ausencia de esta mañana; nada como un buen bombardeo de Paco y yo para animar el cotarro. Incesantemente me recrimina que no posteo; y yo me defiendo argumentando que aún tengo cómics sin leer. Y no cualquier cómic, sino uno de Moore y “La muerte del Capitán America” escrito por Ed Brubaker. Pero el tío como si nada. Y es el capitán America, fucking captain America.
Pero bueno, mis queridas y lamentables excusas lectores, nada se puede anteponer ante este imparable blog, por eso espero redimirme con un post largo. En este post habrá una nota biográfica extremadamente friki, un corto, y una pequeña noticia literaria (Tito Neil va a sacar libro dentro de poco) todo en un buen post modular.
Lo primero primerísimo, es decir que el Sr. Chinarro ha sacado nuevo single y eso me alegra el corazón. Por favor, pónganla mientras sigue el post. Si está usted en la oficina, escuche y sonría sin que nadie le vea.
Lo segundo segundísimo, es decir que miren ustedes, estoy contento con las elecciones. No ha ganado quién yo quería que ganase, pero ha perdido quién yo quería que perdiese. De todos modos me he faltado algo de chicha durante estas elecciones. Algo más de bofetada y movimiento. (Aunque supongo que ahora la tendremos con ración extra en el PP) Gracias a Dios he encontrado un corto gracioso, que aunque con una historia un poco floja, tiene mucho pibón. Y esa es realmente la gracia en los cineastas caseros, que se tiran el pisto y consiguen cada pibón para sus cortos que te quedas tieso. Al final, hay mucha belleza por ahí que espera su gran oportunidad y claro estos se aprovechan.
Pero esto es sólo un pequeño entremés de este post. Y encima lo debe dejar usted para el final porque si me ha hecho caso ya sabe porque este post se titula en parte con lo timidos del mundo uníos.
Antes de irme a Soria, les dejo una joyita que he descubierto: un vídeo de la primera demo jugable de Metal Gear Solid 4 para PS3. Simplemente acojonante. Es como estar metido en la escena de la batalla de Children of men. Cuento las horas. Disfruten.
Amanece en la sede central de la cadena CBS, en Los Ángeles. El bedel, Scruffy, abre las puertas como cada mañana, y se dirige a recoger el correo recién llegado. Cuando abre la escotilla del correo, una ola gigante de cachuetes emerge y le entierra vivo. Luchando por su vida, Scruffy se abre camino hasta que consigue asomar la cabeza. Escupe varios cachuetes y piensa: “Puto internet.”
En uno de esos maravillosos episodios de Los Simpson, los alienígenas Kodos y Kang suplantan a los dos candidatos a la presidencia de EEUU para hacerse con la Tierra. Pero son desenmascarados y su verdadera forma es revelada a todos los habitantes.
Aún así la gente acude a votar. Y gana Kang.
Mientras la humanidad es esclavizada, utilizada para construir armas gigantes a golpe de látigo, Homer dice algo así como: “A mí no me culpéis de esto, yo voté a Kodos.”
En 20 minutos me acaban de mostrar la metáfora de la democracia moderna más mordaz y exacta que he visto.
Empecemos por el primero, Hercules and Love affair, que se trata del proyecto de un DJ de Nueva York llamado Andy Butler. Aunque él sea un desconocido en el panorama internacional (de cómo le querrán en su casa no tengo ni idea), ha tenido la brillante idea de rodearse de conocidas voces, en especial la de Antony Hegarty (El de Antony and the Johnsons) pero también la de Nomi y Kim Ann Foxman. La cosa es que toda esta mezcla acaba en un disco bailongo y setentero, pero de gran calidad sobre todo en lo que se refiere a la composición de sus canciones. Sin duda es el mejor disco de electrónico desde Sound of Silver de LCD soundsystem El grupo está teniendo unas criticas excelentes (de hecho en Pitchfork le dieron un 9.1) 
